浓郁的土家风情，温婉圆润的黄梅戏唱腔，一段土家族“罗密欧朱丽叶”式的爱情故事，被黄梅戏“五朵金花”之一杨俊动情演绎了。杨俊，现任十二届全国人大代表，湖北省文联副主席，湖北省戏曲艺术剧院院长，黄梅戏表演艺术家，国家一级演员。

       4月26日，第六届全国黄梅戏戏迷联谊大会在汉开幕。在简短的开幕式上，省委常委、宣传部部长尹汉宁宣布开幕并讲话。黄梅戏是我国五大剧种之一，是其中唯一以县域名称命名的。它发源于湖北黄梅县，明代黄梅调、采茶戏在民间就相当有名。建国后，一曲《天仙配》唱红大江南北，广为流传。黄梅戏被称之为戏，更加接地气，更有亲和力，它用本嗓原音演唱，靠情感来表达，充分体现了中国戏曲来自民众的特点，根植于民间，有很强的生命力。

       由湖北省地方戏曲艺术剧院打造的黄梅戏《妹娃要过河》在湖北剧院再次演出，这次演出是以全国第六届黄梅戏戏迷联谊会为主题的活动，1500多戏迷一睹杨俊在舞台上的风采。她用黄梅戏《妹娃要过河》对《龙船调》这首传统经典民歌进行了重新包装，将感人至深的爱情故事融入其中，讲述了鄂西土家龙船寨主的女儿阿朵，为本寨利益被迫许婚权贵，但婚期将近之日，阿朵与客家水手阿龙一见倾心，两人不惜以生命为代价唱响真爱无敌的千古歌谣。熟悉的“妹娃要过河，哪个来推我”歌声贯穿始终，土家女儿哭嫁、茅古斯（土家族传统歌舞）、砍邪歌等极具民族特色的仪式和歌舞，推动着剧情走向高潮。杨俊以俏丽俊美的扮相，细润舒柔的声线，将温婉的黄梅唱腔与充满个性的土家文化巧妙交融，赢得了全场观众的阵阵喝彩和热烈掌声。

       温婉圆润的黄梅戏唱腔，融合土家族风情，能产生什么样的效果？演出刚结束，杨俊把首次公演时的心境一一道来，《妹娃要过河》首先融合于音乐上，即用大家耳熟能详的音乐，带着黄梅调唱山歌，两者叠加，形成了具有湖北特色的黄梅戏。个性《龙船调》和温婉黄梅戏的结合，最开始都觉得这个想法有“风险”，对自己是“很大的挑战”，“都是家喻户晓的唱腔，结合不好就不会得到认可。”经过几年的摸索，《妹娃要过河》不仅仅只是表现一个传统、古老的剧种，而是在舞台、音乐、表现形式上加了些现代元素，从而使《妹娃要过河》更加的“清新、时尚”，“在香港演出时，很多观众围着剧团久久不愿意离去，说这么多年来没有看过这样的戏，好看、又好听！” “一个剧种在城市里不被接受，会很难生存。我是一个摸着石头过河的人，在这个时候得到观众的认可，给了我很大的动力。”杨俊显得更加的自信。“想做艺术的人，最想得到的是观众和行家们的认可。”

       25年前，因一部黄梅戏电影《孟姜女》，杨俊声名鹊起，与马兰、吴琼等并称为黄梅戏“五朵金花”。这次为她量身订做的《妹娃要过河》是很大的挑战，更为她赢得了更多的黄梅戏迷。接下来她还将带着团队继续打造青春版《梁祝》、《天仙配》。她还将带着这些黄梅戏走到全国各所高校去跟大学生们交流，不断影响年轻观众，不断培植黄梅戏艺术新苗，使这一剧种发扬光大，更具艺术魅力。