李白是公认的，继屈原之后我国文学史上最伟大的浪漫主义诗人，被称为“诗仙”。这是与他在楚地漫长的游历过程分不开的。在楚国的生活经历使李白深受楚文化的启发，继承了屈原的奇幻瑰丽的想象力，以及庄子不受约束的逍遥观。

     一、老庄思想的影响

    “渡远荆门外，来从楚国游。”（《渡荆门送别》）李白二十五岁出川，次年，在安陆与已故的高宗时宰相许圉师孙女结婚。“酒隐安陆，蹉跎十年”（《秋于敬亭送从侄耑游庐山序》），这是李白成就大名、被皇帝召见前的一个准备时期。安陆在长江支流涓水边，属古代楚国中部所谓云梦地带。其地南至汉阳、西北至襄阳、西南至江陵，都很方便，至今仍是楚文化精神的代表性地区。代表楚文化传统，同时对李白具有重大影响的是老子、庄子的道家思想学说和屈原诗歌。龚自珍说：“庄屈实二，不可以并，并之以为心，自白始。”（《最录李白集》）庄子是出世的，屈原是入世的。人生态度是不同的两家，难以合并，但李白却接受两家影响，又能“并之以为心”，与他置身于楚文化大背景之下有关。李白以自己设计的“功成身退”的道路，在主观上把庄屈统一了。“功成”符合入世的屈原所追求，“身退”，则是老庄哲学，功成身退，于庄屈两家都有所包容。李白本是抱着满腹政治热情希望成就一番事业，可是残酷的现实使他不得不在失意时从道家思想中寻求慰藉。儒道互补，就像希腊文化中有酒神文化和日神文化这一对互补的文化结构，中国的文人一向也是“进则仕，退则隐”，这一点在李白以后的很多文人身上都有体现。

    李白的《大鹏赋》直接就庄子《逍遥游》中的文句加以生发，追求“神游八极”，自由解脱，借大鹏的形象把庄子精神发挥得淋漓尽致，有声有色，但李白式的大鹏，与庄子笔下的大鹏也有区别。庄子的《逍遥游》强调大鹏需要有所凭藉，有所持待，而李白却对此无所强调。庄子宣扬的是出世无为，李白笔下的大鹏气势非凡，“顺时而行藏”，目的是要“周旋天纲”。如果再联系他的《上李邕》：“大鹏一日同风起，扶摇直上九万里。”特别是联系他辞世前所写的《临路歌》：“大鹏飞兮振八裔，中天催兮力不济，余风激兮万世……仲尼亡兮谁为出涕。”可见他除了受司马承桢、胡紫阳道家自由精神影响之外，还有一种豪雄之气和追求理想的成分，从对传统的接受来看，当然不只限于庄子一家。元代祝尧的《古赋辨体》云：“太白盖以鹏自比，而以希有鸟比司马子微。赋家宏衍巨丽之体，楚《骚》、《远游》等作而已然，司马、班、扬犹尚此。此显出于《庄子》寓言，本自宏阔，太白又以豪气雄文发之，事与辞称，俊迈飘逸，去《骚》颇近。”祝尧从分析具体作品入手，得出了可以与龚自珍前后呼应的结论。李白的赋，不仅事出《庄子》，“本自宏阔”，而且以豪气雄文加以发挥，在文辞宏衍巨丽的同时，精神上也有积极俊迈的一面，可谓是出入《庄》、《骚》，和庄、屈为一。

     二、屈原诗歌的浸淫

     除了老庄，李白还融合了屈骚，在诗里表现更为普遍。“昔者屈原既放，迁于湘流。心死旧楚，魂飞长楸。听江枫之袅袅，闻岭狖之啾啾。永埋骨于渌水，怨怀王之不收。”对屈原的认同和怀念，使李白赞到“与天道兮共尽，莫不委骨而同归”。在诗体上，不仅有《骚》的精神，还可以在形式上直接引入《骚》的成分。正如《梦游天姥吟留别》，梦境象征了对理想的追求，类似屈原的精神体现，如清人陈沆所说：“屈子《远游》之旨也。”在艺术上，李白所写的古赋八首中，有很多模仿楚辞风格的诗句，“送佳人兮此去，复何时兮归来。望夫君兮安极，我沉吟兮叹息。视沧波之东注，悲白日之西匿。鸿别燕兮秋声，云愁秦而暝色。若明月出于剑阁兮，与君两乡对酒而相忆”（《剑阁赋》），同样有用芳草美人比兴“望夫君兮咨嗟，横涕泪兮怨春华”，“若使春光可揽而花成兮，吾欲赠天涯之佳人”（《愁阳春赋》），有“熊咆龙吟殷岩泉，傈深林兮惊层巅。云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟”等句，句法意境极似楚辞。就连整篇驰骋想象和对于神仙世界的描写，也都有楚辞的影响。还有如“高山安可仰，徒此揖清芬”（《赠孟浩然》）这样直抒胸臆、飘逸浪漫的作品。后人称道“情深而词显，又出乎自然，要其旨趣所归，开郁宣滞，特于风骚为近焉。”

　　楚文化注重艺术，重文学。楚人尤其尊重楚辞的代表作家屈原及其作品。楚国是屈原生长、仕宦和放逐的地方，李白也曾在楚地生活并遭受关押和流放。他在楚地凭吊屈原遗迹，感受人民对屈原怀念尊崇的深厚情感，由对屈原不朽价值的认识，自然也会增强对自己的肯定：

       屈平辞赋悬日月，楚王台榭空山丘。

       兴酣落笔摇五岳，诗成啸傲凌沧州。

       功名富贵若长在，汉水亦应西北流。

                            ——《江上吟》

    蔑视帝王，浮云富贵，推崇屈原，看重诗歌，同时也就肯定了自己的才能和诗作，肯定了自身的价值。可见李白在楚文化的背景下，不仅在思想上、创作上融合了庄子和屈原，而且在认同庄、屈时精神上获得有力的支持。以至于“太白纵作失意之声，亦必气概轩昂”。

     三、我本楚狂人

     由于楚文化不同于中原文化，李白在中原文化主流价值体系中感到失落的时候，常常不免要借助楚文化的价值观念与之对抗。“我本楚狂人，凤歌笑孔丘。手持绿玉杖，朝别黄鹤楼。五岳寻仙不辞远，一生好入名山游。”（《庐山谣·寄卢侍御虚舟》）。据《论语·微子》、《庄子·人间世》记载：孔子到楚国，楚国的一个狂人接舆游其门而歌：“凤兮，凤兮何德之衰！往者不可谏。来者犹可追。已而已而。今之从政者殆而。”接舆大体上属于庄子一流的出世者。李白则认同接舆，干脆宣称自己是“楚狂”（李白的《江西送友人之罗浮》诗，也自称为“楚狂”。）

    与一般诗人相比，太白诗几乎是用孤傲的自我串连起来的。“羞于世人同”，使他一生“傲岸苦不谐”，这种空前和孤傲包涵着世人对他的无法理解和他无法去理解世人的“双重苦恼”。在这种状况下，他选择了“狂”。李白的诗一向以飘逸豪放著称，不受传统的约束，率性而为。一个“狂”字，将他狂妄不羁的性格表露无遗。他对理想执著追求，对生命的极大热爱使他不肯屈服——“耻与鸡并食，长与凤为群。一击九千仞，相期凌紫氛。”（《赠郭季鹰》），他选择成为凤凰，大鹏。杜甫也在诗中提到李白的不被人理解：“冠盖满京华，斯人独憔悴！”“世人皆欲杀，我意独怜才。”李白把不被世人理解的悲愤，体现在不入流俗的的气魄和狂歌的坦荡上。这些强烈的汪洋恣肆的情感，充满了奇幻的想象力，李白是用楚狂接舆的价值标准来与世俗对抗，就算历经磨难，始终不向现实低头，用楚文化的浪漫主义精神来支持自己的理想追求。在楚地游历的日子，他也留下了很多著名的诗篇。在“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头”之后，李白有一首《江夏赠韦南陵冰》：“头陀云月多僧气，山水何曾称人意。不然鸣笳按鼓戏沧流，呼取江南女儿歌棹讴。我且为君捶碎黄鹤楼， 君亦为吾倒却鹦鹉洲。赤壁争雄如梦里，且须歌舞宽离忧。”游仙是失意的归宿，在理想破灭的时候，寄情于山水仍然不够，更有“捶碎黄鹤楼，倒却鹦鹉洲”似的笔书狂言，才能借景抒发激愤的心情，癫狂之后最终仍旧回到歌舞离忧的避世情怀中。

    在“十年醉楚台”期间，李白学会了“且隐屏风叠”（《赠王判官，时余归隐，居庐山屏风叠》）。从李白的诗歌里，我们可以看出，在楚地的游历过程中，楚国的地域环境和文化因素，在一定程度上影响了他的诗歌创作和人生态度，造就了李白在今天历史上的地位。通过对李白诗中楚文化因子的分析，我们也可以看出地域文化对于文化艺术的巨大影响力。